8/23/2016

Rapsodias para la pérdida de memoria


A continuación, comparto unos poemas del libro Rapsodias para la pérdida de memoria, de Alejandro Vergara. El libro fue publicado en 2016 por la Corporación Ulrika.
Al final podrán encontrar unas palabras que John Fitzgerald Torres  escribió a propósito de este libro.






Didascalia

Hay noches en las que mi cuerpo invoca dormido 
Nombres inequívocos 
Los dedos de mis pies
Pronuncian

Su eco marca la presencia de la luz incomprensible
Porqué me abre sus libros 
Porqué me enseña sus arrugas
Porqué dibuja con marcadores de colores la 
/esperanza

La melodía de la vida, la digna de repeticiones 
/infinitas
El tocadiscos de sus gestos y su voz
Una y otra vez me hacen desear cerrar el ciclo del 
/polvo
Siempre nuevo 
Habitando cuerpos como lo hacen los que me 
/habitan

A veces se desgajan de mi boca sus palabras 
Y la tierra de la tierra y del aire las reclama 
Vehementemente 
Gentilmente
Para desprender por medio de plantas nocturnas 
/el olor de las estrellas

Me avergüenza mi dinerito en sus manos a 
/principio de mes, de semestre
El que no dedico a sus libaciones sin horario
Nunca será del tamaño de sus pasos de gigante 
/revelado 
Guarda en un cofrecito el olvido como su recuerdo 
/íntimo de lo inevitable

Cuánta ternura encierran sus castañuelas, discos, 
/partituras y palabras 
Al ofrecérnoslas no son suyas
Por más que arrastren el polvo de sus cajones y 
/sobre ellos se haya cernido
Su propia desesperanza

Su casa es una antítesis del no lugar 
Sus perros y puertas de chocolate nos reciben a 
/todos agitando la cola

Mi cuerpo pronuncia tantos nombres 
Yo los recordaré
Cuando otros pies pronuncien el mío

II

Hay nombres en el día
Algunos cuya mezquindad 
Se parece a la traición





Anacoreta


El sol es un Diente de león 
Fragmentos que estallan en un vuelo de fachadas 
/sobre canarios
Las algas hacen la corte a almendros submarinos
Humaredas

Soy un Diente de león
En un prado
En una esquina cualquiera

Cornos en la oscuridad
Que los asientos de los parques brillen
Que bailen las luces peregrinas en el lago 
Que un niño sueñe que es Diente de león 

Los montículos que ruedan 
Los zapatos de los niños




Vitrales

I
Ella es la dama del dolor
La aprieto entre mis brazos pero su voz se ha ido a 
/otra parte 

Sus manos frías
Frías
Manos
Qué será de la poesía si no despierta
Qué será de mí

Ella es la dama de los girasoles
Yo reuniré sus tres pedazos 
Los comeré de tal forma que sus ayes me crezcan 
/con las uñas y pueda cortarlas
De tal forma que ya no duelan las palabras 
/esenciales
De tal forma que al salir de la cama se levante en 
/mí y nunca más la soporten vitrales rotos

¿Cómo parar la tormenta en la tienda de cristales?  
Tanto como a ella me crujen los huesos bajo el peso 
/de la noche

De madrugada la presento a los fantasmas como 
/criatura de mis entrañas

II
Las columnas de la catedral se le parecen 
Yo me inclino como un prófugo 
Pidiendo por ella 
Misericordia





vHridiana

II
No hizo falta verle para saber 
Que nada hubo de nuevo en la ingravidez del 
/astronauta
De la Tele, ballerina de la Tele 

Sé qué acuarelas pintaban su rostro 
Su Arabesque
Cómo alcanzaba cada nota con sus manos

Su rectitud se parece a la manera en que atraviesa 
/las aceras
Afortunadamente así su espalda la olvide
Nunca perderá la línea

Que el tres sea su número de suerte ya me lo decía 
/el verde de su abrigo
Armonías de jungla y sonido
No hizo falta 
La flor que vuela

Sé que también era el arpa y la noche le decía - 
/Acuérdate - en el foro
Tras los tutús de opalina 
Que entraba en escena toda hecha de agua

Siempre estuve en el foso entre los violines
En las cintas de sus zapatillas 
Escribí mi nombre




***



De la épica de nuestros días


Todo libro de poemas es una bitácora de viaje. Bien que el viajero haya alcanzado puerto seguro o no, las vicisitudes que el mundo le ha impuesto zurcen cada línea de sus poemas, las inclemencias de los elementos resuenan como trasfondo de cada sílaba, los arribos y las despedidas en cada estación apuntalan el ritmo íntimo de sus silencios. 
De antemano, el viajero sabe bien que en su travesía, los instantes de sosiego crepitarán en el fuego de las preguntas por la nueva jornada, sabe bien que el reposo le será ajeno. La vocación del viajero supone también una condena: nada es el pasado, o todo lo es, y la esperanza es una manera de estar presente. No obstante, un drama secreto acecha tras cada uno de sus pasos, tras cada impulso por avanzar: la desmemoria. De tal manera que cada una de sus palabras sostiene un combate feraz contra el olvido.  

En estas “Rapsodias para la pérdida de memoria”, con el tono épico propio de nuestros días, el viajero canta ese combate y su bitácora es una evidencia de su heroicidad mundana. Al comienzo se percibe apenas un susurro en el oído, la interlocución serena de quien sin resquemores dialoga consigo mismo al cobijo de la penumbra, un timbre que de a poco asciende en la estridencia hasta tornarse en el grito que, en medio del tráfago vocinglero, alguien demanda desde la otra acera; entonces el estallido es súbito, incluso irreverente, y es, de cierto modo, una advertencia de peligro.
La cronología de las jornadas es, a nuestros ojos, arbitraria. Cada poema supone una fecha que se inscribe al tenor del calendario sensible del viajero. Reconocemos sin embargo que, en las anotaciones iniciales, la observación es paciente, se diría que las primeras jornadas aún le confieren la prudencia de ánimo que se experimenta en la morada que todavía se divisa a las espaldas. Pero las preguntas asordinadas presagian pronto la aventura.

Luego, sueltas las amarras, el horizonte desdibujándose en la distancia, las palabras del viajero adquieren una entonación confesional. Comprende al cabo de escucharse a sí mismo que el viaje es una forma de hallar lo que se ha perdido, que el camino es, en cualquier caso, un retorno, una voluntad de reconocimiento. Entonces, como frente a un espejo, el viajero se dice: “He preguntado tantas veces por mi casa”. Entiende en ese instante que la bitácora es solo un intento de respuesta, o que el viaje, en sí mismo, es a un tiempo la pregunta y la respuesta. Ahora entiende, como en el poema de Kavafis, “qué significa Itaca”, y comprende que el encuentro con los lestrigones y demás monstruosidades también vale la pena.

Por eso, las anotaciones últimas avanzan sobre un sedimento de nostalgia. Toda memoria, todo recuerdo, irremediablemente se esfuma, y extracta el vacío. La nostalgia es la sensación del miembro ausente del cuerpo, la conciencia de lo perdido que es inútil, la elección de quien escucha en el pasado la melodía que ahora resuena en su pecho y que sin embargo no sirve de nada. Esa zozobra que crece. 

En este libro, el viajero, asumido rapsoda, entona con la voz de un hombre común, una voz engatillada de coraje, su combate contra la amnesia que impone el tiempo, enuncia la dilución de sí mismo con sílabas que anhela perennes. O lo que es lo mismo decir, con la exigencia de quien desea dar cuenta clara de su itinerario, estas rapsodias de Alejandro Vergara cantan la heroicidad humana cuya sentencia reza: Todo hombre es un héroe que lucha contra su propio olvido.


John Fitzgerald Torres







***


Alejandro Vergara. Colombiano. Estudiante de la Maestría en Estudios Literarios de la Universidad Nacional de Colombia. Licenciado en Español y Lenguas Extranjeras de la Universidad Pedagógica Nacional de Colombia. Exalumno del Centro Don Bosco. Violinista en formación con la maestra Ruth Lamprea. Bailaor en el Grupo institucional de Flamenco y Danza Clásica Española de la Universidad Pedagógica Nacional dirigido por la maestra Indhira Guzmán. La Poesía se le revela como oficio en compañía del maestro Rafael del Castillo. En el año 2004 obtuvo el primer lugar en el Concurso Intercolegiado de Literatura, categoría ENSAYO promovido por la Editorial Norma en Bogotá. Obtuvo en el 2012 el primer lugar del II Concurso Universitario de Tango UNITEC modalidad parejas. Entre el 2011 y el 2013 en el colectivo artístico “Geografías e Imaginarios Culturales UPN” con funciones en el Teatro Colsubsidio Roberto Arias Pérez, el Teatro Bogotá de la Universidad Central y  el Teatro Jorge Eliécer Gaitán con la obra “Un acto a la memoria, que descanse en paz la guerra”. Invitado en distintas oportunidades a las Jornadas Universitarias de Poesía de Bogotá y al Festival Internacional de Poesía de Bogotá en su XXI y XXIV versión. Coautor del libro Ríos Paralelos, 7 Poetas Latinoamericanos Contemporáneos. Ulrika Editores, 2013. Autor del libro Rapsodias para la Pérdida de Memoria, Ulrika Editores, 2016.

8/21/2016

Sustancias que nos sobreviven


A continuación, comparto unos poemas del libro Sustancias que nos sobreviven, de Alejandro Cortés González. El libro fue publicado en 2015 por la Universidad Industrial de Santander.
Al final podrán encontrar unas palabras que el también poeta Guillermo Martínez González escribió a propósito de este libro.









Los aguaceros

Todos tenemos unos zapatos que llaman los 
/aguaceros:
los más blancos
los que más grabados de calle traigan en la suela

Acuérdate de mis zapatos de lona blanca
Te parabas en ellos y éramos la misma sombra
Aunque la suela fue desprendiéndose de la costura
tu pie nunca tocó el suelo

Acuérdate de ellos tirados bajo la cama
en un crujir de tablas
Su boca tragaba los ácaros de la noche
y recibía mi pie desnudo
para ir a desayunar

Acuérdate de cuánto te espantaban la vejez y 
/suciedad que afligían a sus telas
Es una epidemia -pensarías-
que se extiende por mi pie y por el tuyo
y nos contagia todo
La suciedad no enloda si el recuerdo es limpio
la vejez no corroe si el recuerdo es joven
lo que mata no es la muerte
lo que mata es el olvido
Entonces acuérdate de que lavar esos zapatos
invitaba a la lluvia y al agua de charco
a entrar por donde la suela se alejó de la costura

Acuérdate de los saltos para huir de la tormenta
y escampar en los cobertizos
Tus pies empinados encima de mis zapatos
para que bajo el paraguas existiera el beso
Acuérdate
hoy que llueve
y es de noche
y no estás conmigo
Seremos distancia
nos haremos viejos
pero nuestra edad siempre será la que teníamos 
/en el último recuerdo

Rescaté mis zapatos cuando los exiliaste al armario
Corrieron con los tuyos y nadie estuvo solo
se pararon bajo los tuyos y ambos estuvimos a salvo
porque las aguas no pudren si el recuerdo es limpio
las noches no tiznan si el recuerdo es diáfano
tú ya sabes qué es lo que mata
acuérdate
hoy que llueve
y es de noche
y estás lejos
y no me nombras
como mis zapatos
nombran los aguaceros.






Satélite

Esto fue lo que tu nieta menor dijo la noche que perdió su premier globo: “Se rompió mi bomba, por eso la luna me acompaña.” Le contó lo sucedido a los gatos de la casa; abrió un libro y nos inventó historias de gatos con globos, para que pensáramos que a sus tres años, ya sabía leer. 
¿Que por qué te cuento esto?... Bueno… A veces me da por hablarte… tú sabes… sentir que aún nos miras. Le tomo cariño a la idea de que todavía cuidas de tus hijas, de sus hijas, y te vuelves satélite para acompañarlas, cuando se rompen los globos. 







Ofrenda del abismo


Para un nacer de alas
el acero deber cortar la carne y arrojar el cuerpo

No es el cielo quien otorga el vuelo
Es la caída.








Home sweet home


Los sábados durante mi último año de colegio, recorría discotiendas en busca de música de Mötley Crüe. En un almacén del barrio Galerías encontré en acetato Dr. Feelgood, su álbum más reciente. Anduve las calles del centro, desde la diecinueve hasta la veinticuatro, y conseguí Girls, girls, girls también en acetato, Too fast for love y Shout at the devil en CD, y por encargo, después de dos meses de trámites de importación, Theater of pain en casete. Tan pronto lo tuve en mis manos lo metí al walkman. La quinta canción del lado A era mi favorita: Home sweet home. Me notó tan feliz el vendedor, que me regaló dos afiches de la banda. Mi papá los vio pegados en la pared de mi cuarto. Vio los acetatos. Los cedés. No entendió lo del maquillaje glam. No le gustó eso de gastarse la plata de las onces en música, como si la ausencia de música no dejara más vacíos que el hambre. Lo rompió todo, hasta la tarjeta del almacén de Galerías. Pasé el resto de sábados del bachillerato lavando las paredes de SU apartamento, escuchando en mi walkman el único casete sobreviviente y aprendiendo que Home sweet home, es una canción de despedida.



***



Sustancias que nos sobreviven: las ciegas constancias del poema

De Guillermo Martínez González, Bogotá, 23 de junio de 2015



La poesía exige un conocimiento lento e intangible, sus dominios verdaderos pertenecen en última instancia a lo invisible,  a las percepciones del silencio.  En los transbordos del alba, en la página en blanco, en las fisuras del tiempo y en los paréntesis de eso que de manera torpe llamamos la realidad, de eso con que designamos el goteo menesteroso y utilitario de la vigilia, desata el sentimiento de lo perdido,  la nostalgia del paraíso, la turbulencia del destierro.

A todo aquello se refiere sin duda este aforismo de la última parte y que de alguna forma concentra el sentido secreto de Sustancias que nos sobreviven y constituye la brevedad de su Poética: “Vocación por compensar al mundo tiene la poesía. Allí aparece lo que acá se extingue. En la gruta del verso, la presencia del vacío”.

 Luz Elena Cordero, una de las jurados que concedieron a este libro el Premio Nacional de Poesía UIS 2014, señala de su lado, entre otros aciertos, el tono preciso de Sustancias que nos sobreviven para rescatar objetos concretos que sobreaguan en los intersticios de la disolución: “La poesía, como el sueño o la memoria, despierta las sensaciones que parecieran sepultadas en el olvido para devolverles su espacio y su tiempo, aunque estas duren un parpadeo o habiten en un verso”.

El libro de Alejandro Cortés con el rango del vuelo de la mariposa, fluye espontáneo, se llena de densidad sin aspavientos, está allí con el fulgor de las cosas, con su prolongación instantánea, su evocación exacerbada que nos remite a cada paso a su vacío, a su extinción. Las recupera porque ya no existen, o están a punto de desaparecer. Su ritmo sencillo es engañoso, se concentra en un punto ciego, en la unidad oculta del ser y no ser, de lo que creamos para sobrevivir, para obtener el respiro sobre lo que ya está amenazado por la nada: “La poesía necesita del vacío para habitarlo”, escribe de manera mucho más contundente, en otro de sus teoremas del final de Sustancias que nos sobreviven.

Los poemas de Cortés González inquietan porque no se sabe si las cosas gravitan sobre nosotros, nos entregan su alma y nos definen, o si, por el contrario, somos nosotros los que las convocamos porque nos salvan al establecer un equilibrio esencial que nos preserva de la nada.  De esa línea imprecisa entre el sujeto y las cosas, se abastece el texto, recupera por momentos la intensidad de la existencia, la libertad  que otorga lo gratuito, el canto del pájaro, el don de la unidad:

Acuérdate de mis zapatos de lona blanca
Te parabas en ellos y éramos la misma sombra
Aunque la suela fue desprendiéndose de la costura
tu pie nunca tocó el suelo.

Sustancias que nos sobreviven, habla de una infancia profunda anclada en la memoria y que se intenta recuperar contra el despojo. Por momentos se revive en los acantilados de la noche, de una realidad que muchas veces es brutal. Recuérdese por ejemplo aquel poema en el que las especies de la tierra y las especies del aire sólo se reúnen para las ceremonias sangrientas de la sobrevivencia, o aquel otro, escenario de pena, en donde la canción Home sweet home, recalca que la relación con el padre represivo es sinónimo de ausencia y despedida.

Y  habla no sólo una infancia perdida, sino un país sumido en el desarraigo, anclado en el abismo, invadido como una casa del dolor por el crimen:

Degollaron al ruiseñor y tú en tu cántiga
Mutilaron la flor y tú tan espina de crisálidas
Cosieron tu boca para el grito, no para el canto
En el filo que destaja al mundo suena un tambor de manos atadas

Te lloran el Rin y el Magdalena
Tu madre envejeció veinte años de lágrimas
Agua apozada en erizos de cuarzo

No en vano se menciona a Dios en dos o tres poemas, no sin una cierta y marcada ironía. Lo que subyace en el libro de una manera no estentórea, es la soledad radical del hombre, su condición de indigencia. Se invoca a Dios porque estamos  expuestos, en una especie de teología negativa que subraya el abandono, los terrores que no han desaparecido desde que aquel hombre remoto de la caverna sufriera las primeras confrontaciones de la realidad y la vida.  



 Texto publicado originalmente en: http://www.alejandrocortesgonzalez.com/detalle.php?Id=61




***




Alejandro Cortés González (Bogotá, 1977) ha publicado los libros Notas de inframundo (Novela,Pero la sangre sigue fría (Poesía, 2012) y Sustancias que nos sobreviven (Poesía, 2015). Ganador del Premio Nacional de Literatura de la Universidad Central en las categorías Novela (2009) con Notas de inframundo, y Cuento (2011) con Él pinta monstruos de mar. Ganador de la Beca de Circulación Internacional para Creadores del Ministerio de Cultura (2013), con la que participó en VII Festival Internacional de Poesía en París. Ganador del VI Concurso Nacional de Poesía UIS (2014), con Sustancias que nos sobreviven. Ha sido invitado a encuentros literarios en Suramérica, México y Francia. Es miembro de la Fundación Trilce y coordinador de la programación cultural de la Librería Trilce en Bogotá.
2010),

8/02/2016

Fiori per un tramonto


Poemas del libro Flores para un ocaso traducidos al italiano. Versiones de Geovanna Siri.








RECIBIENDO A CRISTO EN LA MEJOR ESQUINA
Silencio adentro.
Silencio afuera:
Ni latido.
Ni suspiro.
Ni brisa.
Ni lluvia.
Ni voz.
Ni ola.
Ni palmada.
Ni tiempo.
Ni nadie.
Ni nada.
Nada se siente
cuando se tiene
un abismo entre las cejas.
Silencio adentro.
Silencio afuera.
Cristo recién resucitado
acaba de morir de nuevo.





RICEVENDO A CRISTO NE LA MEJOR ESQUINA

Silenzio dentro.
Silenzio fuori:
Né battito.
Né sospiro.
Né brezza.
Né pioggia.
Né voce.
Né onda.
Né applauso.
Né tempo.
Nessuno.
Né niente.
Niente si ascolta
quando abbiamo
Un abisso tra le sopracciglia.
Silenzio dentro.
Silenzio fuori.
Cristo appena risorto
ha finito di morire ancora.




***



RUTA ENTRE CAÑO SIBAO Y EL CANTO DE UN PÁJARO

1
Es muy triste caer sin más al lado de la cerca
cuando no se es fruto de algún árbol.

2
Es muy triste sentir la lluvia
cuando cada gota es un puñal que te desangra.

3
Es muy triste cuando un cielo rojo
entre tu espalda y el suelo es tu último lecho.

4
Es muy fácil ser desierto cuando se está boca arriba
viendo nubes y solo una mosca sobre el rostro te 
                                                                 /acompaña.

5
Alguna esperanza hay cuando nunca se llegó al 
/destino
pero quedaron huellas que echarán raíces
y serán el canto de algún ave sobre un árbol.





STRADA TRA CAÑO SIBAO E IL CANTO DI UN VOCELLO

1.
É molto triste cadere vicino al lato del raccolto
quando non sei il frutto di nessun albero.
2.
É molto triste sentire la pioggia
quando ogni goccia é un pugnale che ti dissangua.
3.
É molto triste quando un cielo rosso
tra la tua spalla e il suolo é il tuo ultimo letto.
4.
É molto facile essere un deserto quando sei 
/sdraiato pancia
in sú guardando nuvole e solo una mosca sulla 
/faccia ti accompagna.
5.
Qualche speranza c’é quando non si é mai arrivati 
/al destino
ma sono rimaste impronte che faranno radici
e saranno il canto di qualche uccello sopra un 
/albero.



***



OTOÑO EN SAN JOSÉ DE APARTADÓ


Algo había escuchado sobre el otoño, pero no
/sabía lo que era.
Que las hojas caen como muertas de los árboles;
Que caen secas, lentamente, dijo la profesora.
Esta noche no es como las otras.
Un viento fuerte se abre paso entre las ramas
arrancando brazos, tumbando hombres.
No sabía lo que era el otoño. Ahora lo comprendo,
ahora que veo como caen los míos sobre el césped,
ahora que yo mismo caigo como hoja muerta en el 
/camino.





AUTUNNO IN SAN JOSÉ DE APARTADÓ


Qualcosa avevo ascoltato sull’ autunno, ma non 
/sapevo cosa fosse.
Le foglie che cadono come se fossero morte dagli 
/alberi;
Che cadono secche, lentamente, ha detto la 
/maestra.
Questa notte non é come le altre.
Un vento forte si apre tra i rami
strappando braccia, vincendo uomini.
Non sapevo cosa fosse l’autunno. Ora lo capisco,
ora che vedo come cadono le mie sopra i cespugli,
ora che io stesso cado come una foglia morta nel
                                                               /cammino.



***



ZAGA

Y vio Dios que todo lo que había hecho y he aquí
Era bueno en gran manera.
Libro del Génesis

1
Ayer vimos caer fuego del cielo y
un lobo blanco del norte arreció con todo.

2
Las calles parecen un cementerio de luciérnagas.
Debajo de cada roca se esconde el llanto de algún 
/niño.

3
Un río de lamentos baña las sombras de los 
/hombres.
¡Esta es la última fiesta de los cohetes!

4
Esta es la última danza de una mujer que sangra
al ritmo de las palmadas de un soldado al otro
/lado del muro.

5
Los niños son una bocanada de humo
que se extiende entre las huellas
de una embestida de lobos, chacales, hienas y 
/gacelas.

6
Un grito desde alguna cama en el centro de la 
/ciudad
colma el valle hasta hacerle frente al mar.

7
Nos cayeron las estrellas viajeras
y los que no quedamos calcinados
aún no hemos escuchado a Dios.
No sabemos qué opina al respecto.




ZAGA

Y vio Dios que todo lo que había hecho y he aquí
Era bueno en gran manera.
Libro del Génesis


1.
Ieri abbiamo visto cadere fuoco dal cielo
e un lupo bianco del nord buttó giú tutto.

2.
Le strade sembrano un cimitero di lucciole.
Sotto ogni roccia si nasconde il piangere di un 
/bambino.
3.
Un fiume di lamenti copre l’ombra degli uomini.
L’ultima festa di fuochi d’artificio!

4.
Questo é l’ultimo ballo di una donna che sanguina
a ritmo degli applausi di un soldato dell’altro lato 
/del muro.
5.
I bambini sono una boccata di fumo
che si espande tra le impronte
d’un investimento di lupi, sciacalli, iene e gazzelle.

6.
Un grido che arriva da un letto al centro della cittá
riempie la valle fino a tener testa al mare.

7.
Ci sono cadute le stelle cadenti
E coloro che non siamo malandati
Ancora non abbiamo ascoltato Dio.
Non sappiamo cosa dice al rispetto.



***



ES EXTRAÑO VER tanta sonrisa, tanta mano atada, tanta sombra junta, tanta flor comprometida en las manos de aquellos que caminan por la calle y tú, sin más, sentirte libre. Pero es más extraño llegar a casa, echarte agua en la cara, levantar el rostro y darte cuenta de la aridez que te rodea y que ni siquiera tu sombra te acompaña porque la dejaste atada a otra sombra que pasó desprevenida por el parque.





É una cosa strana vedere tanti sorrisi, tante mani legate, tante ombre che si incrociano, tanti fiori compromessi tra le mani di coloro che gli hanno colti e camminano e tu, senza problema, che ti senti libero. Ma é piú strano arrivare a casa, lavarti la faccia, alzare lo sguardo e renderti conto dell’ariditá che ti circonda e che neanche piú la tua ombra ti accompagna perché l’hai lasciata in un incontro con un’ altra ombra che passava distratta nel parco.



***


ESCRIBIR POEMAS que te salven de la muerte,
que te salven de los ecos del peñasco,
de los dedos afilados de los hombres,
del invierno que padecen los pulmones,
de la tierra cuando se hace sangre seca,
de la Luna cuando es más grande que la noche
y tienes tantas ganas de abrazarla;
Del deseo por la lluvia en plena primavera,
de la hambruna cuando es el pan diario de los 
/niños;
En fin, poemas que te salven de la misma vida
cuando el cantor es el silencio,
cuando la arena ya no es huella,
cuando ya ni siquiera hay playa,
ni mar, ni gaviota, ni olas, ni nada…
Escribir poemas que te salven de todo
Pero, ¿qué pasa cuando no encuentras un solo 
/verso
que te redima de tu sombra y te salve de ti mismo?





Scrivere poemi che ti salvino dalla morte,
che ti salvino dall’eco della quercia,
dalle dita affilate degli uomini,
dall’inverno che affrontano i polmoni,
dalla terra quando diventa sangue secco,
dalla Luna quando é piú grande della notte
e hai voglia di abbracciarla;
Dal desiderio di pioggia in primavera,
Dalla fame quando é il pane quotidiano dei 
/bambini;
Infine, poemi che ti salvino dallo vita stessa
quando a cantare é il silenzio,
quando la sabbia non ha piú impronte,
quando non c’é neppure piú la spiaggia,
né mare, né gabbiani, né onde, né niente…
Scrivere poemi che ti salvino da tutto.
Ma, che sucede quando non trovi un solo verso
che ti redima dalla tua ombra e ti salvi da te 
/stesso?


***



CAMINA, escribe, pregunta, no calles.
Sé río, sé árbol, sé lluvia, sé canto…
Encuentra una salida.
Mira hacia otro lado, corre en otra dirección
                                   /y no cierres las ventanas.
Deja de pensar que volar por un segundo o 
/colgarte
                             /de las nubes por un instante
son las únicas formas de abrirte paso entre la 
/niebla.




Cammina, scrivi, domanda, non restare zitto.
Sii fiume, sii albero, sii pioggia, sii una canzone…
Trova un’ uscita.
Volgi lo sguardo da un’altra parte, corri in un’ altra 
/direzione e non chiudere le finestre.
Smettila di pensare che volare un attimo o 
/arrampicarti sulle nuvole per un istante
siano le uniche forme di farti strada in mezzo alla 
/nebbia.


***


ANTE TODOS LOS TEMORES, un verso es suficiente. Ante todas las angustias, un poema basta.
Para sortear un problema o, por lo menos, para escapar por un momento, una línea es la salida.
Pero, ¿qué hacer, cómo pensar, a dónde ir cuando eso que has creído tu único refugio no es más que el reflejo de una nube sobre un charco?
Ya termina otro verso y aún naufrago en este cuerpo:
Las noches despejadas y las aceras solitarias y los parques en invierno y cada uno de mis pasos son inmunes a los poemas cuando son recuerdos, recuerdos como heridas secas sobre cada pliegue de tu piel.




Davanti a tutte le paure, un verso é sufficiente. Davanti a tutti i dolori, un poema basta. Per evitare un problema, almeno per scappare un attimo, una linea é l’uscita.
Ma, cosa fare, come pensare, dove andare quando ció che tu credevi il tuo unico rifugio non é altro che il riflesso di una nube su una pozzanghera?
Sta finendo questo verso e continuo perso in questo corpo:
Le notti limpide e le acacie solitarie e i parchi in inverno e ognuno dei miei passi sono immuni ai poemi quando sono ricordi, ricordi come ferite secche sopra ogni piega della tua pelle.



***



Flores para un ocaso
Fiori per un tramonto


Nada será como antes
nada
y nuestros pasos de niño
habrán de llorar nuestra partida.

                            Fredy Chicangana




NO VALEN el cielo,
el alba, las estrellas.
Ya desperté.


Non servono il cielo,
l’alba, le stelle.
Ormai sono sveglio.


***


LA HOJA que cae,
el río corriendo,
algún secreto esconden.


La foglia che cade,
Il fiume che scorre,
nascondono qualche segreto.


***


EN LA CARACOLA
se oculta
el secreto de las olas.


Nella conchiglia
si nasconde
il segreto delle onde.



***


UN PÁJARO en lo alto
surcando el cielo.
El poema perfecto.


Un uccello lassú in alto
volando nel cielo.
Un poema perfetto.


***


TE BUSCO, te busco
pero no estás.
Ningún poema te nombra.


Ti cerco, ti cerco
ma non ci sei.
Nessun poema ti nomina.


***


PISA el hombre.
Asalta su sombra.
¡Zaz! Viento que perfora


Cammina l’uomo.
Attacca  la sua ombra.
¡Zaz! Vento que trapassa.


***


MUEREN diez hombres,
mueren cien ¡caen mil!
El arte de la guerra.


Muoiono dieci uomini,
Muoiono ciento, cadono in mille!
L’arte della guerra.



***


ESE que cae,
¿Es otro muerto
o la sombra del anterior?


Colui che cade,
é un altro morto
o l’ombra del precedente?


***


UN MUERTO acá,
otro allí:
El rompecabezas de la guerra.


Un morto qua,
un altro lí:
Il puzzle della guerra.


***


AL CAER una persona
cae una hoja.
Que no caiga el árbol.


Se cade una persona
cade una foglia.
Ma che non cada l’albero.


***


SE VA el otoño.
Llega el verano.
Otra guerra se olvida.


Va l’autunno.
Arriva l’estate.
Un’ altra guerra si dimentica.


***

DONDE HUBO hombres,
cenizas quedan.
Cenizas, nada más.


Dove ci sono stati uomini,
cenere resta.
Cenere, nient’altro.


***


YA SE ACABÓ. Arden
las manos, el alma.
Cerré muchos ojos.


Ormai é finita. Bruciano
le mani, l’anima.
Ho chiuso molti occhi.



***


MILES partieron
–no sé cuántos–,
miles que ya no volverán.


Mille sono andati
-non saprei quanti-
mille che non ritorneranno.


***


DESPUÉS de la guerra
sólo silencio
y cuerpos y nada.

Dopo la guerra
solo il silenzio
e i corpi e niente.


***


¿Y si al despertar
nota que debió seguir
allí, soñando?


E se al tuo risveglio
Notassi che saresti dovuto rimanere
lí, a sognare?


Versiones de Geovanna Siri.



7/24/2016

Presentación de Flores para un ocaso en la Corporación ESHAC



Amigos, la Corporación Entidad Social de Humanidades, Arte y Cultura - ESHAC nos ha abierto las puertas para presentar en sus instalaciones la más reciente edición del libro Flores para un ocaso (editorial Piedra de Toque, 2016). En esta oportunidad proyectaremos un Recital a 16 voces del último capítulo del libro donde participan  amigos de varios países, además de poemas musicalizados y una lectura bilingüe (italiano-español) del mismo. 

La cita es el martes 2 de agosto a las seis y cuarenta de la tarde en la Calle 139 No.128A - 29, Suba, Bogotá, Colombia, en las instalaciones de la Corporación ESHAC (frente a la Institución Educativa Distrital Tibabuyes Universal). Los amigos que asistan deben dar un pequeño aporte de $15.000 los cuales serán destinados a apoyar las acciones sociales, culturales y artísticas de esta naciente Corporación, la cual trabaja en zonas de riesgo y con población vulnerable.

Los amigos que muy amablemente nos acompañen y que aporten los $15.000 recibirán un ejemplar de Flores para un ocaso, un pasa-bocas y una copa de vino. Si asisten dos personas, esas dos personas solo pagan $25.000 por ambos y reciben los mismo beneficios. Si van tres o más personas, el aporte de cada uno de ellos será de $11.000 y recibirán, también, los mismos beneficios. Mejor dicho: música, poesía, vino, vídeo-recital, amigos... todo en un mismo lugar. Qué mejor plan para esa noche.

A los compañeros que vivan en Bogotá o que estén en la ciudad ese día, nos vemos allá a las seis y media de la tarde. ¡No se lo pierdan! 

Al final de esta misiva, adjunto la invitación formal.

Más información en los siguientes enlaces:

https://www.facebook.com/corporacionESHAC/

https://twitter.com/CorpoESHAC

Gracias.



7/23/2016

VERSÍ-CULO PRIMERO de Jonatan Jiménez


Reseña escrita por Michael Benitez Ortiz el 27 abril, 2016

En un principio lo que llama la atención es la portada: un Cristo bogotano, con una aureola de humo que surge de un Mustang azul en su mano derecha, y con una botellita de Old John comprada en Las Nieves en la izquierda. Ustedes se preguntarán que por qué sé qué marca de cigarrillo fuma Cristo y dónde compró el trago, pues muy sencillo: yo lo acompañé.

Hay que decir que Jonatan es mi amigo, así que no esperen neutralidad en este texto. Aunque, en términos estrictos, el que espere neutralidad en una reseña literaria hecha en Colombia es muy ingenuo: todas están compradas por las editoriales para que libros malos se vendan, o los mismos autores las cambian por invitaciones a festivales, premios literarios, o el prólogo para el último libro de poemas. Los escritores mediocres se alagan entre ellos.

La poesía, en los escritos de Jonatan, está en la espontaneidad con que se expresa, donde importan poco los tecnicismos del lenguaje, porque lo importante es ser fiel a la vivencia, a la vida, que es donde rockanrolea el poema. Muchos escritorzuelos, sobre todo esos que no han tenido el gusto de comerse un roscón con Colombiana en cualquier panadería de la ciudad, pretenden invalidar esta poesía tildándola de vulgar y simplista, de ser un siamés con dos rostros de Bukowski; a los que el autor responde sin titubear: ¡muéranse de envidia parranda de hijueputas!

Versí-culo primero, me consta, fue escrito como un rapidín: 15 días antes de ser publicado, por eso es un libro lleno de pequeños momentos; esto no lo hace ser, como pensará el lector más despistado y solapado, efímero o desechable, sino que expresa un vivo ejemplo (este libro está tan vivo que si se descuida lo atraca) de lo que es la poesía colombiana contemporánea: donde lo esencial no se encuentra ya en las grandes reflexiones como el amor y la muerte, sino que se halla en la complicidad de un perro o un cigarrillo. Ustedes dirán que de eso ya se ha escrito mucho hace tiempo, pero así como nadie se baña dos veces en el mismo río (menos en Bogotá, qué peligro), nadie se fuma dos veces el mismo cigarrillo, que, por cierto, como señala el autor, es más importante que los condones y, según algunas cajetillas, también sirve para planificar.

En Versí-culo primero existe un rechazo implícito a esa poesía chimba que nos tratan de meter todos los días, y que no falta el bobo que se deja, porque lo único que le importa es que no le metan falso el billetico de $100.000. Versí-culo primero no es un libro de caras lindas y frases obvias. A Jonatan lo pueden confundir con una vieja, si quieren, pero con una vieja fea.


Michael Benitez Ortiz


Cielo para pájaros en llamas de Diego Granda


Reseña escrita por Michael Benitez Ortiz el 24 enero, 2016


Uno coge la novelita de Diego y lo primero que siente es ansiedad, esa ansiedad que se produce cuando uno va a destapar una botella de aguardiente un lunes o un martes porque es como si estuviera haciendo algo mal. Hay riesgo. Sin riesgo no hay libertad. Se comienza a leer y comienza la borrachera. Y se da uno cuenta que la novela no es novela, pero tampoco es que no lo sea, sino que es más poesía que novela: que es más vida que papel.

            Entonces uno se sumerge y siente ganas de aspirarse todo el color blanco del mundo. De dejar el mundo sin nubes ni palomas jugando en esas nubes. Se aprende que el amor es la única forma de mamarle gallo a la muerte, que los sueños son la realidad, porque la “realidad” es una pesadilla impuesta; que en la poesía está la forma de trascender lo cotidiano, que el asesino es un pequeño poeta que se equivocó de víctima, que difícilmente se puede estar pleno y sobrio al mismo tiempo.

            Cielo para pájaros en llamas, es un libro sencillo, que apuñala el narcisismo, un libro que escribió alguien con el que usted se puede sentar a tomar vino un lunes o un viernes. Al que usted le puede decir su novela es una mierda y no se va a ofender. Sino que enterrará esas palabras bajo un árbol para que crezca más. Este libro es una semilla donde surge dinamita. Un pedito en la cara de la sorda literatura colombiana de hoy.

                                                                                            Michael Benitez Ortiz




7/17/2016

Poema de Jorge Carlos Ruiz de la Quintana



FLORES PARA UN OCASO





Envuelta en tierra amanece la vida y así termina
el resplandor es consecuencia de la noche
la tiniebla fue siempre primero que la luz
la nada y lo oscuro rodea las piedras de un estallido
cada pedazo de roca guarda sus propias semillas

No habrá nada después de la última noche
el frío habitará el universo
tristemente nadie podrá sentirlo
antes de ese día se escribirán millones de días
en tanto todo se estira para alcanzar su final

El líquido y la luz también son relatos líticos
ambos diluyen y evaporan la dureza
se burlan de la esencia
juntos semillan las simientes de lo que palpita
se pronuncian poniéndole nombres a lo que nace

Agua, Fuego y Piedra confunden al silencio
lejos de las brújulas se orienta el capricho
carnes y raíces levantan cuerpos
viven un instante inventando la forma de parir
finitos reduplican sus células fundando páginas

Crecen todas las dimensiones del color
pequeños brotes florean la corteza de un punto en una galaxia
ha acontecido la historia
de ese modo todo ha ganado sus apellidos
millones de lenguas vibran el viento

La fiesta del polen agasaja una epopeya
mientras los de aquí adentro nos hemos entregado a la guerra
indómitos brutos clavamos machete y sierra al milagro
escupimos llamas bajo pretextos absurdos
reconstruyendo por la lágrima el agua
con la ráfaga el sol y por la muerte la piedra

A pesar de los óbitos de este anochecer
siempre hay flores nuevas que reclaman el auxilio de las abejas
solícitas esquivan las tumbas
haciendo posible nuevos frutos
son el sacrificio de estas flores para un ocaso
con ellas reverdecemos la superficie y el frío del final.



***





Más poemas de Ruiz de la Quintana: http://www.poesiabogota.org/?p=4188


Jueves de narrativa en Trilce

El próximo jueves 21 de julio en Librería Trilce de Bogotá será la presentación de los escritores Sonia Ramón y Sergio Gama. Aquí sus perfiles y una muestra de su trabajo.
El evento será conducido, como ya es costumbre, por el escritor Alejandro Cortés González.



SONIA RAMÓN

Nació en Bogotá. Especialista en Creación Narrativa de la Universidad Central. Algunos de sus cuentos han sido publicados en antologías nacionales y han recibido menciones de honor. En 2009 fue la ganadora del concurso de micro cuento del Boletín Cultural Libros y Letras. En 2012 ganó el Concurso Nacional Metropolitano de Cuento con La lengua castiga, publicado también en la revista Hojas Universitarias en 2014. Su novela Interludio rojo, resultó preseleccionada en 2015 en el Premio Nacional de Novela Nuevas Voces Emecé- Idartes y continúa inédita. Lleva siete años desempeñándose como escritora fantasma. Pertenece al Colectivo Literario La Lupita y actualmente trabaja en su segunda novela. 


Una temporada en La noche estrellada

Por recomendación médica he venido a pasar una temporada en La noche estrellada de Van Gogh, todo gracias a que padezco de una espantosa fobia a la luz del día. Al llegar al pueblito desierto, pleno de farolas encendidas, me acomodo bajo un árbol para admirar mejor las nubes giratorias, las colinas azules onduladas, todas estas estrellas amarillas. Desde aquí, le escribo una breve carta al médico, contándole mi decisión de no volver nunca a casa, al mundo real; le pido que me envíen el resto de las cosas. Alego que lo mío es incurable. 



***


SERGIO GAMA

Filósofo de la Universidad de Los Andes, cursó la Maestría en Literatura de la Universidad de Los Andes y la Especialización en Escritura Narrativa de la Universidad Central. Docente en la Universidad de los Andes (Facultad de Artes y Humanidades) y en la Universidad Minuto de Dios (Facultad de Ciencias de la Comunicación). Lleva 9 años desempeñándose como editor y Subdirector de la Fundación Fahrenheit 451, en la cual ha coordinado y gestado proyectos con comunidades vulnerables, sobre todo en el sector literario, periodístico y pedagógico.
1er Premio en el Concurso Mundial de Cuento y Poesía Pacifista 2009, finalista del Concurso Internacional de Microtextos "Garzón Céspedes" (2008) y Mención de Honor del Concurso de Microrrelato Esperando a Godot (2008).
En 2013 publicó su primer libro de cuentos Enciclopedia no ilustrada de viajes y viajeros.



¿Cómo dijo que se llamaba? *

Sí me acuerdo del tipo, llegó con unos 12 más, dizque sus discípulos, y otro montón que armó unas carpas en el patio y en el jardín. Los 13 se quedaron en un cuarto que era para 16, y me pidieron que no fuera a dar ninguna de las otras tres camas a nadie. El tipo que ustedes buscan, el jefe, me cayó bien, así que les hice el favor. Además, era temporada baja y no iba a llegar nadie. Sí, claro; era como yo de alto, de pelo largo, barba y andaba en unas sandalias muy bonitas. No es por ser racista ni nada, usted sabe que a veces la gente lo malinterpreta a uno, pero no quiero decir nada malo… ¿bien? Listo, yo creo que era judío. Sí, recuerdo lo que hicieron. Se quedaron tres días, pero no consumieron casi nada y eso que todo se lo dejaba a mitad de precio; mientras estuvieron acá sólo compraron tres o cuatro pescados y cinco o seis panes y con eso comieron todos, además me pidieron regaladas dos tinajas de agua, con las que se emborracharon luego, sin darme nada a cambio. Y ni siquiera armaron una buena fiesta. Cuando estaban borrachos, el tipo que buscan se puso a contarles unas historias raras, como fábulas que no iban a ningún lado, y les hablaba del papá que es rey o va a ser rey y va a tener un reino raro. Sí, se fue por allá. De todas formas, si ustedes lo están buscando por eso, yo no le pararía muchas bolas, la verdad me parece que el tipo se tostó, tiene corrida la teja o se quedó en un viaje de hongos y sólo habla de amor. Ese es el problema de viajar mucho y meter porquerías, tengo un primo que se puso en esas y de tanto andar por ahí empezó a decir las mismas pendejadas. Dele unas semanas y la gente se va a cansar de andar detrás de él. Ah, bueno, eso sí, el tipo sabe de carpintería, esa silla, en que está sentado, se tambaleaba horrible, y ahora está perfectica. El tipo es un dios cuando tiene madera y unas puntillas.


*Publicado en Enciclopedia no ilustrada de viajes y viajeros (2013)


“Hay que volver al espíritu de la Constitución del 91”: Navarro Wolff

El senador Antonio Navarro Wolff nació en la ciudad de Pasto en 1948. Ingeniero, ex-militante del grupo guerrillero M-19, Ministro de Salud, candidato presidencial, alcalde de su ciudad natal, gobernador del departamento de Nariño, Secretario de Gobierno de la alcaldía de Bogotá, parlamentario. Sobrevivió a un atentado en su contra en 1985. Navarro Wolff es una persona con toda la autoridad para hablar del proceso de paz que adelanta el gobierno de Juan Manuel Santos con las FARC-EP y para hacer un diagnóstico del estado de la actual Carta Política que rige el país desde 1991. Por Omar Garzón.


Omar Garzón: Senador, el 4 de julio de 1991 se promulgó la Constitución que rige actualmente en Colombia. Usted fue, junto con Horacio Serpa y Álvaro Gómez Hurtado,  uno de los tres presidentes de la Asamblea Nacional Constituyente que redactó esa Carta Política. Han pasado 25 años desde entonces. Sin embargo, usted sostiene que aún no es tiempo de cambiarla. ¿Por qué?

Antonio Navarro: No, no es tiempo de cambiarla. No es tiempo de hacer una nueva. Cambiarla sí. Se le han hecho muchos cambios, algunos buenos, otros regulares, otros malos, otros innecesarios. 41 reformas constitucionales. Pero nosotros no necesitamos una constitución nueva porque hay muchas partes de la Constitución que están perfectamente vigentes: La Carta de Derechos, los mecanismos como la tutela para la preservación de los derechos, la Corte Constitucional, la Fiscalía General de la Nación, la independencia del Banco de la República, los derechos, facultades y tratamiento especial para los indígenas y afrocolombianos, los mecanismos de participación ahí están, lo que pasa es que no se han usado. Yo diría que el espíritu esencial de la Constitución sigue vigente. Lo que ha pasado es que se ha blindado muy poco o no se ha blindado lo suficiente. Sí se necesitan reformas a la Constitución, claro, y aún por la vía de una asamblea constituyente, pero no se necesita una constitución nueva.


OG: ¿Cuál de esas más de cuarenta reformas ha sido la más lesiva para la Constitución?

AN: Bueno, varias. Primero,  la que permitió la reelección presidencial inmediata que después se corrigió con la prohibición de la reelección presidencial que empieza a regir ahora. Otra que ha sido una reforma con la que no estoy a favor son las que se hicieron disminuyendo los recursos a las regiones. Las transferencias a las regiones que estaban en el texto original de la Constitución eran más generosas que las que se han ido conformando en el Sistema General de Participaciones. La idea era que hubiera más dinero transferido a las entidades territoriales regionales que lo que fuera la inversión del presupuesto nacional. Pero en el 2016 había 48 billones para inversión del presupuesto nacional desde la nación y 30 billones en transferencias. Es evidente que no es una mayoría lo que estaba destinado para inversión a nivel descentralizado. Esa es otra de las reformas que yo creo que no ha sido conveniente. A parte de la reforma política que se hizo recientemente que tampoco es buena, hay una serie de reformas inconvenientes, pero las dos más inconvenientes más importantes, en mi opinión, son la que permitió la reelección, que ya se corrigió, y la que disminuye las transferencias y debilita la descentralización.

OG: Senador, a veces pareciera que la autonomía regional está cada vez más cerca. Está, por ejemplo, la unión departamental cada vez más fuerte en el Caribe colombiano. ¿Está cerca la autonomía de las regiones?, ¿esa es una reforma apremiante en este momento?

AN: No. Hay que volver al espíritu de la Constitución del 91 en ese terreno. Darle funciones a las regiones sin darles recursos, eso simplemente es meterles cuentos. Lo que hay es un caso de recentralización. Cada vez más las decisiones y los recursos están a nivel central. Yo creo que todos hablan de un tipo de reformas que resultaron ser bien pensadas, es la cooperación entre nación, departamento y municipio. El primero que estableció eso fue el Plan Departamental de Aguas que en general funcionó relativamente bien hasta que dejó de poder usar recursos de vigencias futuras. Hay una discusión sobre regalías que se han centralizado mucho. Pero a mí me parece que en cuanto a las regalías lo que pasó fue que se le dio a la nación participación decisoria sobre un recurso que es descentralizado totalmente y que constitucionalmente es de las entidades territoriales. Entonces, en ese mismo criterio, debería dársele a las entidades territoriales participación en decisiones de recursos nacionales en esa operación nación-departamento-municipio. Ahora, hay cosas que están sin hacer que no se hicieron en el 91 tampoco: el mejoramiento de la política en la limitación o desaparición del clientelismo. El clientelismo sigue vivito y coleando y en gran medida es porque permitimos en aquella época las múltiples listas por partido que después se convirtieron en voto preferente y el voto preferente tiene como consecuencia la mermelada. Es una relación individual entre elegido y elector donde el elegido compra al elector y, una vez elegido, se vende al gobierno. Y ahí es donde está el problema más grave por resolver en la vida pública colombiana.


OG: Senador Navarro, ¿estamos preparados para una asamblea constituyente?

AN: Para una asamblea constituyente de temario limitado como los que estamos hablando de la Constitución, sí. Para una asamblea constituyente que quiera hacer una nueva constitución, creo que es un riesgo que no deberíamos correr, porque es mucho el poder de una asamblea constituyente para hacer una constitución nueva que ni se necesita y en cambio sí puede conducir a que retrocedamos en vez de avanzar.

OG: Ni en cinco años como dice Serpa…

AN: Mejor dicho, si hay una elección de asamblea constituyente en el próximo semestre quién cree que ganará, ¡la mermelada! Entonces, entregar al clientelismo el poder constituyente, en mi opinión, es, digamos, ponerle reversa a los avances de estos 25 años.

OG: Hace unos días leía algo que usted decía: “de día congresistas y de noche recluidos”…

AN: Ah, no. Esa no era mi propuesta si no de un exfiscal de la Corte Penal Internacional que dijo, hombre: la Corte Penal Internacional tiene que ver con que los miembros de las FARC que cometieron delitos graves tengan algún tipo de situación de restricción de la libertad, pero, nosotros no nos metemos en la participación en política. Por lo tanto, si el señor participa en política y lo eligen congresista o es congresista, pues vaya de día al congreso y de noche al sitio de reclusión. Eso lo dijo Luis Moreno Ocampo exfiscal de la Corte Penal Internacional. Yo lo que hice fue recordar esa propuesta que el señor había hecho hace como año y medio o dos años.


OG: Siguiendo por esta misma línea, ha generado dudas, y hasta controversia, la diferencia que pueda haber entre las FARC-EP y alias “Popeye”.

AN: Eso viene desde el siglo XIX. Eso se llama diferencia entre delito político y delito común. Viene del siglo XIX. Eso es más viejo que… no sé cómo será la cosa. Más viejo que un solar en Cartago, dicen por ahí. Sí, esa es una diferencia muy antigua con el delito político que tiene que ver con la motivación del delincuente, de manera que eso no es un invento de ahora. Creo que intentar de no darle diferencia al delito político y al delito común es intentar ponerle una traba a la negociación de paz, porque para los guerrilleros comunes y corrientes lo que va a haber es un indulto que solamente es posible si hay una diferencia entre delito político y delito común.

OG: Ya para finalizar, senador, muchos aún no entienden o no entendemos que haya una fuerte oposición al proceso de paz. ¿Hay un mensaje de su parte para esa otra fracción de Colombia que no apoya el proceso de paz?

AN: Que se desarmen siete, ocho o nueve mil guerrilleros no puede ser más bueno. Si la manera para que se desarmen es por medio de esta negociación, pues, hay que apoyarla. Para no apoyar la negociación tendrían que no desarmarse los ocho mil guerrilleros. Así que por eso yo llamo a que, más allá de la letra menuda, vamos al fondo. Cómo no va a ser bueno desarmar ocho mil guerrilleros. Cómo no va a ser bueno dejar de tener tantas víctimas como las que el conflicto ha producido cada año haciendo que Colombia tenga siete millones de víctimas y que desde el 2012, por ejemplo, se vengan produciendo 300.000 víctimas cada año. Por Dios. Si eso es malo, pues, entonces qué es bueno en la vida. De manera que yo, a los que no están apoyando el proceso de paz, les pido que piensen con el corazón si no va a ser muy bueno para Colombia que desarmemos siete u ocho mil guerrilleros en los próximos meses.



Fotografías: Alexandra Ruiz